Их оставалось только двое: Скарлетт Йоханссон сняла фильм о Холокосте

Первая полнометражная картина Скарлетт Йоханссон посвящена еврейской культуре, еврейским трагедиям и лично Вуди Аллену, которого зритель вспомнит при просмотре не раз. Самой Йоханссон в кадре нет, а главную роль исполнила 95-летняя Джун Скуибб, номинантка на «Оскар» и «Золотой глобус» за «Небраску». Критики приняли картину прохладно, но сейчас «Элеанор» вышла онлайн — и у нее уже почти 100-процентный зрительский рейтинг. «Известия» посмотрели фильм и объясняют, почему он вызывает такие разные реакции.

Возрастные героини делают фильм

Две пожилые женщины, Бесси и Элеанор, тихо живут во Флориде, помогая друг другу, проводя время за беседами, сидением на лавочках, утренними зарядками и походами за кошерными продуктами в местный супермаркет. Бесси — из польских евреев, она пережила Холокост, и в ее глазах навсегда застыл ужас. Элеанор родилась в Нью-Йорке, у нее там дочь и внук, и жизнь у нее сложилась вполне благополучно. Фильм Скарлетт Йоханссон рассказывает главных образом об отношениях этих двух женщин, их играют Джун Скуибб и Рита Зохар, которая в жизни на 15 лет моложе Скуибб, но на экране выглядит даже старше.

Кадр из фильма «Великая Элеанор»

Фото: 0 Films

Но это не история о прощании, как можно подумать по первым сценам. И это не комедия о том, как две пожилые подружки «кошмарят молодняк», пользуясь неприкосновенностью своего возраста. Хотя первый же яркий диалог намекает как будто именно на это: «Вы когда-нибудь улыбаетесь? — Гитлер забрал мою улыбку. — И мою тоже! — Ты же из Бронкса, Элеанор! — Ну и что, я теперь не могу из-за этого страдать из-за Холокоста? Бесси, скажи Ивану, что могу! — Да, она может страдать из-за Холокоста».

Кадр из фильма «Великая Элеанор»

Фото: 0 Films

Это, кстати, один из лучших диалогов фильме и явно навеян юмором Вуди Аллена, у которого Скарлетт Йоханссон играла в «Матч-пойнте», «Сенсации» и «Вики Кристине Барселоне». Более того, самые удачные моменты в картине тоже отсылают именно к нему, включая прямую цитату — кадр со скамейкой и мостом, заимствованный из «Манхэттена». Это чтобы ни у кого не возникло сомнений в том, что Йоханссон помнит и уважает гения комедии.

Шон Бин гоняется за разбойниками, а Агата Муцениеце учится колдовать

Едкий юмор, вокабуляр американской еврейской семьи, палитра в теплых тонах, даже продолжительность картины в редкие сегодня полтора часа — всему этому Скарлетт Йоханссон прилежно училась, пересматривая его лучшие картины от самых ранних до последних, где ему иногда изменяло чувство прекрасного и возникали ошибки, из-за которых далеко не всё из снятого за два десятилетия могут сходу вспомнить даже преданные фанаты. Здесь ошибки тоже есть, и во второй половине фильма их становится слишком много.

Какой получилась картина

Проблема фильма в том, что его сильные моменты быстро уступают потоку слабых. Вот, есть у нас две пожилые героини, очень яркие, есть удивительная связь между ними, которую Элеанор объясняет очень просто: «Иногда я не могу понять, где заканчиваюсь я и начинается она». И это периодически нам показывают буквально: начинает говорить одна героиня, а продолжает уже другая, которой нет в живых, но ее дух остался в Элеанор.

Это интересно, но проблема в том, что Элеанор прописана очень объемно, у нее есть семья, слабости, новые друзья. А о Бесси мы узнаем довольно схематичные подробности, включая ее трагический опыт Холокоста. В нем для любого человека, которому больше 18 лет, ничего нового точно нет, а никаких новых деталей, вроде тех, что были в прошлогоднем «Бруталисте», нам не сообщают.

Кадр из фильма «Великая Элеанор»

Фото: 0 Films

Основной сюжетный ход у Йоханссон заключается в том, что после смерти подруги Элеанор возвращается в Нью-Йорк (снятый тоже как у Вуди Аллена) и попадает на сеанс групповой терапии жертв Холокоста, где неожиданно для самой себя выдает себя за Бесси и рассказывает чужую историю от первого лица. На этом сеансе присутствует юная журналистка, дочь известного телеведущего, и в итоге возникшей женской дружбы ложь Элеанор приобретает национальную известность. Но в этой плутовской линии нет азарта, нам дают понять, что тут важно, как девушка, оставшаяся без матери, и 90-летняя авантюристка поневоле находят способ помочь друг другу. Их отношения выписаны очень нежно, но в этом «Ревизоре» явно должно было бы быть больше комического и сатирического и меньше сентиментального оркестра за кадром.

Необычная лирическая комедия готовится к выходу в России

Ясно, что это личная история. Йоханссон, наследница ашкеназов из Российской империи, справедливо вместе со своими нью-йоркскими героинями задает себе вопрос, имеет ли она право говорить о Холокосте. И отвечает: не только имею это право, но и обязана. И знать свою культуру тоже обязана, и религию, и традиции.

Но зритель 2025 года имеет полное право спросить: как получается, что в повествование о сегодняшнем дне никаким образом не врывается современность? Ни слова о 7 октября, о глобальном виктимблейминге, невиданном со времен нацизма. Как выходит, что молодая героиня ни разу не поминает Палестину и Газу, если у нее в университете наверняка даже в кипе не каждый решится пройти, и зрителю это совершенно ясно. Вот нам рассказывают о глумливом издевательстве над еврейскими детьми у нацистов, почему же никто из присутствующих при монологах Элеанор не вспомнит видеозаписи, которые тиражировали боевики в интернете, ведь это сравнение напрашивается сразу.

Кадр из фильма «Великая Элеанор»

Фото: 0 Films

И мы всё ждем, когда Йоханссон скажет Б после А. Это, кстати, вообще характерно для случаев, когда актеры со статусом садятся в режиссерское кресло: они обычно хотят высказаться на больные темы прямо и без продюсерского контроля, использовав свою звездность для привлечения внимания. Так делали Анджелина Джоли, Роберт Де Ниро, Шон Пенн, и это нормально, за искренность и страстность их работам прощают многие шероховатости. Но Скарлетт Йоханссон словно сама себе наступает на ногу и заканчивает фильм несколькими трогательными, но довольно банальными монологами. В итоге это симпатичный фильм на вечер, несмотря на тему Холокоста, но это не стейтмент, не провокация, не ответ на вызовы времени.

Это просто добротная лирическая комедия в духе Вуди Аллена, где актриса в режиссерском кресле дала возможность другим актрисам, причем разных поколений, прекрасно проявить себя в кадре. Это нельзя назвать неудачей, тем более сейчас, когда зрительского кино не так много. Но Йоханссон так много заявила на старте фильма, что от чувства легкого разочарования к финалу отделаться всё равно не удается.

Источник: iz.ru